許多剛開始做創作的人，一定都很想了解製作音樂的流程。甚至更多人想了解一首短短兩三分鐘的歌曲，是如何生成的。到底編曲跟混音是什麼?我在這行業最常遇到人家問我:「為什麼做一首歌要這麼貴，到底後製前跟後製後差別在哪裡……等等。」今天就讓我來帶大家了解音樂幕後工作的內容。
一、什麼是編曲?
作曲以及編曲的差別是?常有做編曲的人被問幫哪位歌手寫歌時的窘境。
作曲，其實就是melody。編曲則是要幫melody用適當的樂器做包裝。以人做個比喻，作曲就是人的本身，包括長相身材骨架等，而編曲的工作就是人的外在。包括衣服髮型儀態等。
編曲要凸顯melody的存在以及重要，甚至是輔助歌手的聲線作情緒上的表現。要成為一個好的編曲家，必須具備3種條件:
1.喜愛聽各式各樣的音樂，無論是嘻哈、電音、搖滾、古典、爵士甚至是傳統民樂等等，才能在聽到一個melody時，當下立馬判斷要編什麼樣的風格、要用什麼樣的樂器去呈現。
2.懂得基本的樂理；了解許多的樂理可幫助自己在編曲時不會有奇怪的音符產生，例如藍調音階、阿拉伯音階、中國五聲音階、基礎和聲學等等。
3.要有絕頂耐心；做編曲的人，一坐下編曲時，很容易超過五六個小時，甚至一夜就過了。
過去的編曲環境非常艱困，通常都要會寫譜，甚至要會基本指揮，因為所有的樂器都是真實錄製，成為編曲家的門檻非常的高。而現在的數位時代，一台電腦，一個鍵盤一個滑鼠、外加一個不差的MIDI鍵盤，把數十人、或數百人的交響樂團請來都不是問題。現在的時代，編曲比的是IDEA，比的是更新的手法。
經過現代採樣技術後，地表上九成以上的聲音都已被採集，我們只需用前人努力的結果來享受創作。
外國知名音樂人Rob Powers 也自己拍攝了一段MIDI編曲的影片，讓大家清楚了解數位編曲的過程。
二、什麼是混音？
我們先來搞清楚混音的英文，叫Mixing，跟所謂的Remix不一樣！常無數的朋友問過說，挖，你會混音，那你有常去夜店當DJ? 當然沒有囉！
混音師收到從編曲以及錄音室過帶出來的分軌(Multi Track)，將之丟到數位音頻的軟件如cubase、protools等後，進行音量大小平衡，音色處理，空間殘響、聲音的定位，以及一些樂器情緒的動態等等。至於細部的做法如何會再下一篇解釋給大家聽。
好的混音師，須將原本聽覺二次元的音樂，經由效果器的使用，變為聽覺三次元的音樂。好的音樂，是當閉起眼睛時，透過聽覺讓聽者感受到畫面的呈現。
要成為混音師，也必須擁有三個條件:
1.絕頂的好耳朵:一對好的耳朵，可聽到不應該出現的聲音，可判斷出音色好壞，當然，聽覺得判斷是可以被訓練出來的。
2.喜愛聽各類的音樂:了解各類型風格的音樂，能幫助混音師在調整聲音時加入適合的空間效果，調出適當的音量比例。
3.所向無敵的耐心:所有的幕後工作人員都一樣，沒有夠強的耐心與意志力，是沒有辦法面對時常挑燈夜戰的工作。
以下是外國數位混音的短片示範
三、作曲、編曲、混音，三者誰重要?
三個都重要，好的作曲可讓編曲不用花太多的心思包裝無聊的旋律。好的編曲可讓混音師輕鬆的整理音軌，不需花一堆的時間刪音軌或去除重疊性過高的配器，而好的混音師可讓聽眾享受到一首歌曲最完美的樣子。
所以一個好的歌曲要誕生，就要有一個好的作詞作曲，一個好的編曲、一個好的混音師，最後要一個居中協調一切的製作人當軍師。
以上的文章希望對剛開始創作的你有幫助，在創作的路上一起加油。如有任何製作上需求，歡迎參閱本公司網站。
如為即將畢業的你，可參閱我們的畢業歌曲製作方案，為學生時期的結束做個美好的回憶典藏。
留言列表
